Diane arbus

Esta exposición constituye la primera retrospectiva internacional de la obra de Diane Arbus y también la muestra más completa jamás reunida hasta ahora. Está formada por unas doscientas fotografías de entre las más emblemáticas de la artista, procedentes de colecciones públicas y privadas de todo el mundo, muchas de las cuales se exponen al público por primera vez.

La muestra permite, además, conocer su método de trabajo y sus influencias intelectuales a través de hojas de contacto, cámaras, cartas, cuadernos de notas y otros escritos. Elisabeth Sussman, comisaria independiente, y Sandra Philips, conservadora de Fotografía del San Francisco Museum of Modern Art, son las comisarias de esta exposición, que se ha exhibido anteriormente en el San Francisco Museum of Modern Art, el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Folkwang Museum de Essen y el Victoria & Albert Museum de Londres, entre otros.

Diane Arbus (1923-1971) empezó a trabajar en fotografía de moda durante los años cuarenta. La influencia de Lisette Model fue decisiva para definir su estilo, calificado como una especie de antropología contemporánea de los Estados Unidos de la posguerra. Arbus se interesó por todo tipo de personajes y realizó retratos de parejas, niños, familias de clase media, travestidos, gente corriente, tipos excéntricos, desnudos, personajes conocidos... Su trabajo fue publicado en muchas de las revistas más importantes, como Esquire y Harper’s Bazaar. Aunque en vida sólo logró que sus obras figuraran en algunas exposiciones colectivas, sus fotografías captaron fuertemente la atención de la crítica y del público. La audacia de los temas y el enfoque fotográfico fueron reconocidos como revolucionarios. En 1972, un año después de su suicidio, su trabajo fue seleccionado para participar en la Bienal de Venecia —con ello, era la primera vez que un fotógrafo estadounidense era seleccionado—, y el MoMA de Nueva York organizó su primera gran retrospectiva.

Esta exposición ha sido organizada por el San Francisco Museum of Modern Art. La itinerancia internacional ha sido posible gracias al Evelyn D. Haas Exhibition Fund y a charlesSCWAB & Co., Inc.